L'Enigme du Cadran Solaire, de Mary Gentle chez Denoël Lune d'Encre

Dans ce roman ébouriffant, Mary Gentle nous embarque comme bagages à main dans les aventures historiques de Rochefort, espion vieillissant responsable de l'assassinat d'Henri IV, de l'ambassadeur Nihon Saburo et de "Messire" Dariole dans une véritable odyssée à la poursuite d'un homme capable de calculer l'avenir, le très déplaisant Dr Robert Fludd. L'histoire se situe au coeur d'un 17ème siècle extraordiairement documenté, et le talent de Mary Gentle réside dans le fait que bien que totalement improbable, toute cette version de l'histoire et ses personnages finissent par devenir parfaitement vraissemblables (et comme je fais partie des andouilles qui préfèrent souvent la valeur morale de la fiction à celle de la réalité, j'adhère complètement).

Mary Gentle mèle avec brio affaires de moeurs, complots politiques histoire d'amour et d'espionnage sur fond de roman de cape et d'épée, c'est du tonnerre. L'Enigme du Cadran Solaire est un roman complètement démesuré, rocambolesque, écrit dans un style absolument irréprochable (en tous cas, la traduction rend compte d'une très très belle langue), le roman en lui-même relevant carrément de la haute voltige. Mary Gentle parvient à faire passer Rochefort de la scène de cul la plus vulgaire à des considérations stratégiques de portée considérable pour l'avenir du monde, tout en usant du moindre évènement pour influer sur la psychologie de ses personnages, les faires passer de parfaitement detestables à extraordinairement touchants, et tout ça reste de l'action non stop, c'est surprenant tout le temps. C'est génial. Cher (près de 50 euros les deux tomes) mais c'est le genre d'investissement qu'on ne regrette pas : vous allez passer quelques soirées inoubliables avec Rochefort, Dariole et Saburo. Et si vous n'avez pas de sous, faut insister pour vous le faire offrir, ou auprès de votre bibliothèque pour que ces romans rejoignent les rayons.
Et tant que vous y êtes, l' épopée précedente de Mary Gentle, "Le Livre de Cendre" en 4 volumes, est dans la même veine. (pour les douillets du porte monnaie : c'est du poche, en Folio SF, alors vous savez ce qu'il vous reste à faire.)

La maison aux fenêtres de papier de Thomas Day chez Folio SF

Dans une certaine mesure, Thomas Day ressemble un peu à Mary Gentle, mais, disons pour faire court : en plus pop. Scènes trash, perverses qui servent l'intrigue. Culture aux influences diverses remixée sauce Day : une prose puissante, un talent de conteur hors pair, une écriture incisive pour un récit "sans gras" ; un talent certain aussi pour pour les images choc, au point parfois de faire piquer les yeux de son lecteur. Mais les yeux qui piquent, ça vient aussi du fait qu'une fois ouvert, un bouquin signé Day ne se clos pas comme ça... si vous êtes comme nous, vous ne clignerez pas des paupières avant le mot fin.

Chez Thomas Day, donc, pas de gras. Le moindre mot est au service de l'action. De l'action non stop, surprenante, à la fois pleine de références (voire de révérence) et de surprises, bref : jouissive. Et La Maison Aux Fenêtres De Papier ne déroge bien évidemment pas à cette règle, puisqu'en un peu moins de 300 pages vont se succéder 3 histoires liées entre elles, pleines de bruits et de fureur dans des styles aussi directs que dévastateurs, entre la légende, le manga gore et le film d'exploitation.

La maison aux fenêtres de papier commence et se termine avec deux fabuleuses histoires se déroulant dans une Asie ancienne, peut-être médiévale, et dont le souffle épique, simple et puissant nous projette illico dans un univers chimérique, au personnages certes extravagants mais malgré tout si familiers. Pour ceux qui ont déjà lu La Voie du sabre et l'Homme qui voulait tuer l'Empereur, deux précédents et très bons romans de l'écrivain, on retrouve avec plaisir ce Japon de fantaisie...

Comme toujours chez cet auteur, de nombreuses références littéraires et cinématographiques sont citées en fin d'ouvrage et invite le lecteur, que l'on espère aussi curieux que nous, à découvrir les oeuvres indispensables qui ont inspiré Thomas Day. Evidemment sont cités pour ce roman ci les films de Yakusa et les pinku violents des années 1970 , ainsi que le Kill Bill de Quentin Tarantino et les délires cinématographiques de Takeshi Miike. De nombreux films de Fukasaku Kinji, célèbre réalisateur de film noir japonais dont nous ignorions l'existence jusque là, ont aussi joué un grand rôle dans l'atmosphère de cette aventure.
De notre côté on a pensé bien sûr à Sony Chiba, acteur culte du team, tandis que le gore omniprésent et la bestiaire démoniaque n'est pas sans rappeler la saga [Ninja Gaiden] sur Xbox, mais aussi les récents et totalement surprenant The Machine Girl et Tokyo Gore Police. Pour peu que vous aimiez la tripaille, les jets d'hémoglobine et l'humour bien potache, ces films sont faits pour vous !

Toutefois, ne résumons pas ce roman de Thomas Day a une accumulation de mutilations en tout genre, on retrouve dans La Maison aux fenêtres de Papier le souffle épique auquel il nous avait déjà habitué avec Le Trône d'Ebène , la folie toute destructrice de l'Homme Qui Voulait Tuer l'Empereur, avec un petit fond de nostalgie comme dans La Cité des Cranes. Une fois de plus, c'est excellent.

Pour en savoir plus sur cet écrivain, vous pouvez visiter son site officiel : http://www.richardkmorgan.com/

Bon visionnage !

Richard Morgan est un écrivain anglais connu principalement grâce à sa trilogie mettant en scène le mercenaire Takeshi Kovacs dont le premier volume Carbone modifiée, a été immédiatement auctionné par Joel Silver, producteur hollywoodiens à qui l'ont doit les Pièges de Cristal, The Matrix, et surtout, Road House qui reste l'un de nos films d'action préféré.

Richard Morgan est encore un jeune auteur, son premier roman, Carbone Modifié, donc, a été publié en 2002. Mais depuis, son oeuvre ne cesse de s'enrichir pour notre plus grand plaisir, les romans de cet ex-professeur d'anglais étant toujours une source de joies inatendues et de franches marrades pour le lecteur...

Le plus grand atout de Richard Morgan réside dans son énorme capacité a tout rendre instantanément visuel.
Autant le cinéma de science fiction s'est inspiré des classiques de la littérature comme Wells, Asimov ou encore Philip K. Dick, autant on ressent dans les livres du sieur Morgan l'influence du cinéma de SF récent. Blade Runner ou Total Recall, évidemment, sont des références vissuelles récurrentes dans ses écrits. Il a été élevé en regardant les mêmes films que nous, en trippant devant les mandales martiennes de Schwartznegger, les orgies de ferrailles de Mad Max et les insectes géants de Starship Troopers. On ne peut nier que c'est une personne de très bon goût.
Cependant il ne faut pas se méprendre. Les romans de Richard Morgan sont loin d'être un simple assemblage de références bêtement accumulées et allongées sur le papier, au contraire Richard Morgan est un vrai conteur, et dans ses histores les références servent parfaitement la mise en scènes et sont littéralement fondues dans le récit... et pour tout ceux qui ont aimé les films précités, ce n'est que du bonheur !

Carbone Modifié et les 2 autres romans à la gloire de Takeshi Kovacs ont pour base une idée très simple, mais bougrement efficace : l'ensemble de la personnalité d'un humain peut être stockée dans une pile corticale et on peut installer cette pile dans n'importe quel corps. L'enveloppe charnelle sert ainsi uniquement d'hôte, car tant que la pile corticale n'est pas détruite, l'individu est immortel : du coup, on peut se pourrir le karma tranquille avec des actions dégueulasses, rien n'empèche que l'on soit téléchargé dans un nouveau corps mieux que le précédent (ou pas !) chaque fois que nécessaire. C'est le même principe que la réincarnation, mais en beaucoup plus souple et plus fun. Si Carbone Modifié se déroule comme une enquète classique tout en posant les bases de l'univers dans lequel évolue Kovacs, dans Les Anges Déchus, celui que je préfère dans la trilogie, notre héros est envoyé sur une planète lointaine et va découvrir un mystérieux vaisseau extraterrestre... A la lecture de ce petit bijou on se remémore les meilleurs moments de Planète Hurlante, Aliens (le second, celui avec les grosses sulfateuses), ou Starship Troopers. Enfin, dans Furies Déchaînées le troisième tome, on va découvrir une des propriétés intéressantes de la pile corticale, à savoir que l'on peut en faire des copies !

Outre ces excellentes aventures, le talentueux Richard Morgan nous a également fait jubiler avec Market Forces qui n'a malheureusement pas encore été traduit en français... C'est tout simplement dramatique parce que ce roman est probablement son meilleur à ce jour. Une fois de plus, l'idée de départ est extrêmement simple : dans un future plus ou moins proche, les commerciaux des grandes multinationales doivent conquérir leur marché à coup de duel à mort sur les routes... L'avenir de nombreux pays dépend ainsi d'un bon coup de volant ou d'un bon choix de pneus... Ajouté à cela une ascension des échelons qui suit les mêmes principes barbares et vous obtenez un cocktail détonnant : beaucoup de Mad Max 2, un peu de Fight Club, le tout soupoudré de Matrix.

Black Man est la parution la plus récente chez Bragelonne de Richard Morgan. Le héros, Karl Marsalis ... est un 13, un humain génétiquement modifié pour faire la guerre. Sa mission est de traquer les autres 13, ses anciens frères d'arme, et plus particulièrement un serial killer cannibale venu de mars... Cette fois-ci, ça nous fait penser à un Soldier réussi (le film est tout de même extrêmement pourri...), et bien évidemment à Blade Runner. Le tout se termine dans un bain de sang digne de Peckinpah ou Sergio Leone, bref, c'est encore un roman à ne pas manquer !

Richard Morgan a aussi écrit le scénario de deux comics de la série Black Widow, une ex-espionne russe aux capacités physiques surhumaines. C'est un nouveau départ pour cette agent très spéciale aux courbes avantageuses et au coup de poings rapides. Les dessins de ... sont magnifiques, l'histoire violente et rythmée à souhait. Seul bémol, il n'y a que deux tomes pour l'instant, et c'est toujours dans la langue de Shakespeare... Mais sachez que l'on devrait retrouver le personnage de La Veuve Noire dans le prochain Iron Man au cinéma, ce qui devrait finir de vous convaincre d'apprendre l'anglais très très vite pour lire Richard Morgan.

Cette vidéo aurait dû être en ligne depuis au moins 4 mois, mais pour des raisons diverses et variées (allant des soucis techniques à la plus traditionnelle hypertrichose palmaire...) on a gardé la vidéo sous le coude. D'ailleurs aujourd'hui on est plutôt content d'avoir joué les hamster en hibernation : Julie est surchargée de travail et on n'a pas pu trouver le temps pour enregistrer quelque chose ces deux derniers mois...

On espère que cette interview dans laquelle Gabriel Eugène Kopp nous explique pourquoi il a choisi la science-fiction vous plaira. Les commentaires sont bien évidemment toujours les bienvenus !

Pour retrouver notre précédente critique de Au nord-nord-ouest d'Eden c'est par ici !

Comme le film est aussi culte que difficile à trouver, certains d'entre vous vont se sentir frustrés de ne pas pouvoir visionner l'objet filmique dans son intégralité. Ne regrettez rien, ce résumé est bien plus rapide à regarder et, on l'espère, moins ennuyeux...
Cependant pour les insatiables d'informations, vous pouvez toujours aller faire un tour sur http://www.nanarland.com.

Il est à noter que la subtile désynchronisation du son lors des extraits vidéos est un des nombreux artefacts de la version que nous avons zieutée. C'était encore plus rigolo comme ça.

• Le Saut dans le Vide de Lydia Rood (Actes Sud Junior)
• Barjo de Michael Coleman (édition du Rouergue)

Pas de la lecture dont on a l'habitude à FrozenTiVi, mais vu l'enthousiasme de Julie, ça a l'air de valoir le coup !

• Ceux qui Sauront de Pierre Bordage (ukronie flammarion)
• La Lune seule le sait de Johan Heliot (folio sf)

Cet épisode a été réalisé un peu dans l'urgence, mais ça ne nous a pas empêché d'essayer des trucs, comme le prompteur qui nous a permis de faire un montage plan large/gros plan en filmant deux fois les séquences...
Il y a aussi pas mal d'animation sur les couvertures (brouillard, jeux de lumières...), mais nous ne sommes pas sûr que ça sera remarqué, pour une fois qu'on voulait être subtils ! N'hésitez pas à nous émettre des reproches/encouragements sur l'aspect visuel de cet épisode !

Erratum : il y a des petits bugs dans la vidéo... mais comme le rendu dur plus de 2h30, je ferais les corrections mercredi ! Ca ne gâchera cependant pas votre visionnage !

• Un sale boulot de Christopher Moore (calmann-lévy)
• Angemort de Sire Cédric (Nuit d'Avril)
• Moments de Front 242 (double CD live chez alfa-matrix)
• Ce cher Dexter de Jeff Lindsay (Points Seuil)
• Le pack élecrticité (Editions SAEP)
• Road House 2 de Scott Ziehl (Columbia Tristar Home Video)
• Les Rats de James Herbert (Bragelonne)
• Passé Censuré de Johann Heliot (Editions du Rocher)

Pour résumer si on a bien suivi, il nous a présenté :

• Les Chevaliers du Zodiaque, la série originale, avec un scénario de Masami Kurumada édité chez Kana ;
• Saint Seiya Episode G chez Generation Comics
• Saint Seiya The Lost Canvas chez Kurokawa

Sur le coup je crois que les crédits de la vidéo sont totalement faux en ce qui concerne les éditions... Boarf, on fera mieux la prochaine fois !

Laissons la parole au spécialiste :

Trois oeuvres liées à un même univers vous sont présentées à travers ce troisième chapitre de FrozenTiVi: Saint Seiya (les chevaliers du zodiaque), Episode G & The Lost Canvas.

• Une saga épique sur la conspiration d'un Demi-Dieu Fou, l'éveil du Roi des Mers et la Domination du Chaos sont les trois gros chapitres orchestrés par la main du maître.
• L'apogée des nouveaux chevaliers d'Or face à une nouvelle Titanomachie, écrit par M.Kurumada et illustrée par Megumu Okada.
• Les révélations secrètes sur l'emprise du monde par le dieu de la mort, Hadès, et la guerre sainte forte en perte humaine. Un tout récent chapitre imaginé par son créateur et appuyé par les traits de Shiori Teshigori.

Bonne lecture à tous!"

Pas facile de rendre justice à un bouquin comme Vélum. Impossible de résumer son contenu sans être réducteur... Pas moyen de faire bref non plus.
Vélum est une odyssée foisonnante et complexe. Le genre de texte qui vous jette à terre, un peu comme l'avait fait Hyperion (Dan Simmons), Lanark (Alasdair Gray), ou plus récemment La Route (Cormac McCarthy).
Le problème avec ce genre de lecture, c'est qu'on ne sait pas vraiment quand on aura l'occasion d'en reprendre d'aussi belles. Ca rend le reste forcément fadasse...

On suit fiévreusement les aléas des différentes vies de Phreedom et Finnan, mais aussi les errances de ceux qui les approchent. Toujours pareil,toujours différent...
Le livre de Duncan est étourdissant.
Il faudra cependant attendre l'année prochaine et la traduction du second volume pour avoir les clefs de ce récit à tiroirs... Vélum n'est en effet que la première partie du Livre de Toutes les Heures, aaarghhh...